遼寧省青年畫家萬弘巍,集多元藝術創作於一身

翻攝自萬弘巍作品集,作品名稱:人物「齊白石」

遼寧省青年畫家萬弘巍,集多元藝術創作於一身

油畫專業,畢業作品《窗外》一鳴驚人,獲得學院獎

文/蔣謙正

70後的遼寧省青年畫家萬弘巍習畫已25年,他是畫壇上難得的多元藝術創作者,包括油畫、國畫、書法、寫瓷、畫瓷等多種功夫在身,畢業於瀋陽大學美術系油畫專業,畢業作品《窗外》獲得學院獎,參加了當年的省美展。從此,他堅定在油畫這塊土地上耕耘的決心。

 

 

圖為萬弘巍伉儷(攝影:蔣謙正)

萬弘巍2003年考入魯迅美術學院油畫系研究生課程班,拜師於教授劉仁傑門下,學習新古典主義油畫。2007年他又考入瀋大美術學院攻讀研究生,再拜師於老師劉明門下,2007至2010這三年是他創作最豐的階段,每年都完成十幅以上的創作。2015年,萬弘巍結業於遼寧日報集團「丹青北國行藝術名師堂」許勇寫生創作高研班,舉辦「青春追夢」油畫作品展,他的油畫中出現了國畫的意涵,他的國畫中又兼容著一些油畫質素。

翻攝自萬弘巍作品集,作品名稱:人物「齊白石(攝影:蔣謙正)

他說,對於70後出生的他而言,記憶中的20幾年過得似乎平淡了些,並未像父輩那樣經歷了變革與心靈的考驗,他們屬於有理想的幸福一代,沒挨過餓,沒吃過苦,唯一印象深刻的,只有童年的回憶,他很注重情感,因此繪畫成了他表達情感的方式,他不太注重風格化的語言,只是注重提高自己的功力,將畫面處理得平易近人,並不神秘。

作品名稱:雞冠花(攝影:蔣謙正)

萬弘巍從國畫入手,學習寫意花鳥、山水,對寫意畫的堅持已經是他人生中不改的一個習慣。在選擇專業時他選擇了油畫,一是他發現油畫的表現力,及表現語言更適合他表達內心的世界,再則是因為被導師劉明的魅力所吸引。劉明老師治學嚴格,重視創作,因勢利導,內緊而外松。劉明老師常說的一句話是「在一種想法被推翻之前,一定先讓它實現在畫面之上」。因此,在不斷動腦去想的同時,萬弘巍更注重動手去畫,他認為在實踐中才能提高能力,實現橫向的拓展與縱向的發掘。

他力求表達隱藏在畫面中地平線以外的一種精神力。他說,那是他夢見童年的情感之綜合印象。他說,華麗與個性逐漸離他遠去,他的畫逐漸成了心靈的後窗,與觀者一起,通過這扇窗,一起眺望遠去的童年和青春。

遼寧省青年畫家萬弘巍,集多元藝術創作於一身(攝影:蔣謙正)

萬弘巍覺得一個畫家要不斷整理並不斷完善自己的創作思路,這是很必要的,其實,他覺得這就象打靶一樣,大家一直在關注靶心,但未必能矢矢中的,往往是射出的箭脫靶了,打出的彈落空了。但在不斷的實踐中,我們卻在不斷一步步的向靶心靠近,創作藝術作品最怕的是沒有目標,其次是有目標不去打,再則是有目標,想打,但沒有百步穿楊的功夫,對於他來講,他的靶心便是自己。他必須承認,認識自己是最難的。技術是心手相合的產物,畫由心生,因此技術永遠是繪畫的核心,畫者應從容的面對外界,對於一些思想、炒作當有自我判斷。

老莊哲學與當代繪畫創作

萬弘巍覺得老莊的思想值得去吸納,在老莊面前,一切事物都遵於「道」,一切外在的形式都變得微不足道。他說,要清洗我們的心靈,梳理我們的思想,認清藝術家的社會歷史地位,完成一個畫家應有的使命。「道可道,非常道;名可名,非常名。」世上萬物皆由無而生,任何刻意的說明都是對「道」的局限。因此,藝術創作中要遵循水到渠成的自然變化,可以這樣講,繪畫創作中任何的表現慾望都將成為大智慧的障礙,任何試圖說明自己的行式,都將成為對永恆的局限,任何形式的說明都是對藝術本身的畫地為牢,圈一塊自己的地盤,卻圈不出智慧,提高技藝在畫內,提高修養則在畫外。

萬弘巍的國畫中又兼容著一些油畫質素(攝影:蔣謙正)

他強調,符號不等於特色,畫個龍鳳的圖案去標示自己東方的身份,與黃賓虹用積墨法山水表現自己對東方文化的理解,不可同日而語。藝術家的個性在於他對世界理解的深度與智慧的高度。